华夏人是从骨子里向往清丽优雅的作品的，这是华夏文明刻在我们基因里的喜好。不管是曾经的校园民谣，还是后来的网络民谣，都证明了，清淡素雅的音乐风格更加能够引起华夏人的共鸣。
而华夏人的另一大喜好则是女声，任烨后来买耳机的，对于这方面最了解不过了，在耳机市场上最好卖的耳机，除了动次打次的重低音，就是那些贴上“女毒”标签的耳机了。女毒，就是会让人中毒、沉醉其中不可自拔的女声。
虽然女歌手在全世界范围都很少有绝对顶尖——北美三大天后头上还有个MJ，曰本几大国民乐队只有吉田美和一个女声，国内的几代歌神都是男的。但是，真正音乐市场的中坚，还是以女歌手为主的。
任烨拉了一大票的曰本小清新女歌手的歌回国当试音碟卖，绝对是行得通的一条道路。
另外，在推广红色耳机的时候，任烨发现一个很有意思的地方，需要更多的样本来验证一下他的一个想法：
通过在华夏市场做的一些调查，任烨意外发现，国内的红色耳机歌迷当前最喜欢的成员，其实是组内唱功最差的药师丸博子。
结合前世后来的一些认知，任烨大致有了一个推测：空灵甜美的少女音，以后会在国内市场大受欢迎。
这里面的道理很简单，国内的传统文化当中，对于女声的定义，就应该是类似民族唱法那样清脆亮甜的声音。为什么后来流行乐坛里的女声会渐渐变得宽厚呢，一来是西式流行唱法逐渐的入侵，歌手普遍开始学习灵歌那样的后腔发音，二来可以放地图炮甩锅给港岛。
粤语偏重喉音的发声方式，很容易就把女生的嗓子给齁成公鸭嗓……哪怕天赋异禀如邓莉君菲靖雯，唱粤语的时候也比唱国语的时候音色更粗，港岛乐坛那么多年那么多女歌手，能唱出清脆少女音的屈指可数。
后来网上大批量涌现的萌音，就是对流行乐坛粗嗓门女声的反弹。
当然，这些深度的分析，任烨不会拿出来和眼前的这帮人分享，只是简单的说了第一个要素，也就是曰本音乐在小清新曲风方面的优势。
“的确啊，和那些棒国人比起来，曰本的音乐人的确在这种淡雅的歌谣类曲风方面独树一帜呢。”村田久也很认同任烨的看法。
素来文体不分家，棒国人在体育方面的嘴脸已经是人尽皆知了……体育方面的不择手段急功近利并不是孤例，棒国人的娱乐圈也同样如此，这就造成了棒国人的音乐作品风格相当的同质化——大部分资源都被集中到了红的最快，最容易制造流行的领域，小众的音乐风格不能说没有，但却和曰本相差甚远，和华夏相比都更薄弱一些。
其他几位代表虽然没有出声赞同，却也都默默点头。
“所以风格上，我觉得以小众的清新淡雅为主，而具体手段上，我打算在出过几张合集CD之后，开始建立一个网...
一个网络平台，在华夏慢慢建立网络配信机制。”任烨抛出了他的下一步计划。
卖实体碟是没有前途的，音乐市场真正的未来还是网络数字平台。
国内的在线流媒体，现在就已经很发达了，从千千到某狗，然后再过几年猪场云村，但是发展最稳的，还是默默无闻了十年，然后在版权时代突然一波爆发的鹅厂音乐。
鹅厂音乐后来的市场占有率不是最高，但却是发展最稳，后劲最足的。除了鹅厂自带的社交软件流量之外，最关键的就是鹅厂从05年建立开始，就一直在坚持收费正版的模式。
华夏人是很反感为虚无缥缈的版权付钱的，所以鹅厂音乐虽然诞生的很早，但却一直是个小透明，很长一段时间内，鹅厂音乐被人记起，都是在设置企鹅空间的背景音乐的时候……但是当2014年后，国内开始狠抓音乐版权之后，其他几家原本红红火火的软件都受了影响，唯有鹅厂音乐靠着正版资源方面的积累逆势上扬，一路杀进市场占有率前三