如果把视野扩大一点，曾哥获得快女冠军也不是那么让人难以接受，就像矮大紧所评价的那样，创作力是很重要的东西。
自从纠结伦、王宇直、陶吉吉、林骏杰那批人成功上位开始引领乐坛之后，歌迷们就开始逐渐重视起曾经不屑一顾的歌手创作能力了。
今生尤甚，因为任烨这家伙太坏了，通过CU一系列的操作，歌神等老一辈的港台歌手几乎个个风评被害，一个个都被戴上了“汉化组”的帽子。
再加上这两年以吉田美和为首的CU唱作歌手们在两国娱乐圈的成功，这几年的音乐圈，那种不会写歌就红不起来的趋势发展得比前世还要明显。
因此，当快女节目推出曾哥的时候，争议性相较于前世要小了一些……当然，也可能是因为这档节目的热度也比前世小。
比创作力的话，CU在《亚洲好声音》上面推出来的金文崎和井上苑子也并不差啊。
金文崎这个歌手最大的特点就是没特点，功底扎实，不玩什么花里胡哨的前卫或者情怀，就是王道的流行曲风，今生在CU这边又受了辐射，比前世更为进化——盲选阶段她就拿出了一首前世没有的新创作：明明白白的日系王道进行和弦，从安安那里学来的古典式多编制复杂编曲，再加上Ryo最擅长的电子混音，组合成了一首让四个评委都无话可说的成熟流行情歌。
井上苑子拿出的是一首中文歌。
井上苑子这些年虽然没有像当初明菜博子她们一样，接受大量的中文教育，但耳濡目染加上一些基础的培训之下，她的中文水平现在也是过关的，平日交流起来还有点怪怪的口音和用词，但唱歌的时候已经能够做到字正腔圆了，当然，仅限简单一些的歌。
针对井上苑子的中文水平，任烨给她定下的节目策略非常简单粗暴，别问，问就是玩民谣。
唱民谣没那么花活，对歌手来说主要的要求就是气息稳定，情绪饱满……但还是那句话，曰本歌手最稳定的特质就是多年仰卧起坐练出来的气息。
井上苑子上台没别的，一把吉他一副嗓子，一字一句唱着特意简化过的编曲和请了专业文案团队润色的文青歌词……别说，国内的观众就是吃这一套，从井上苑子登台开始，网上的讨论就热度不减。
但同时有利也有弊，盲选的时候，只有两位导师给井上苑子这个已经有所成就的出道歌手转了椅子——这种简单的民谣并不能打动两位曰本音乐人……
曰本不是没人玩民谣……雷鬼这种冷门东西都有人玩，何况民谣呢。只是曰本人对于民谣的定义和华夏人不太一样，像《厕所女神》这样的曲子，在国内被定义成民谣，而在曰本人看来，这就是基本的吉他弹唱而已。
真正的民谣，也是要有编曲的。
和大多数冷门音乐风格一样，曰本也是有专注于民谣且玩到极致的大神的。
去年JVC刚好就收回来一组——HumbertHumbert，这个由佐藤良成和佐藤游穗夫妇组成的二人乐队...
人乐队大概可以打败90%以上的华夏成名民谣音乐人。
任烨前世今生都十分推崇这个组合的创作，当初还抄过他们的歌曲给即将到华夏发展的红色耳机出了一首《小小的冒险者》。
去年佐藤夫妇结束了同艺术气息浓厚的小众音乐公司Midi的合约，任烨得到消息之后，第一时间就凑了上去，把人挖到CU，挂在JVC的厂牌下面。
佐藤良成这位音乐人极少给别的歌手供曲，就算写了，多半也要拿回来让自己老婆再唱一遍……不过对任烨来说，问题不大，CU和佐藤夫妇的合作不止是音乐合约这么简单，而是出钱从Midi手里把他们曾经的音乐版权也一起买了回来，并得到佐藤良成的授权，可以进行中文版的填词翻唱。
&n