际巨星。’邹文怀被突如其来的话吓到了，沉着脸、恶狠狠地盯着我。那一刻，他知道自己输了。李小龙说，‘签合同吧，邹文怀。’”
站在邹文怀的立场，他坚称自己一再推托纯粹是谈判的策略：“小龙和我把整件事都分析过了。我们想要的是公平交易。对于一家独立电影制作公司来说，要想和华纳兄弟这样重量级的公司达成真正公平的交易，是非常困难的。”[307]
在好莱坞功夫电影中出演主角一直是李小龙梦寐以求的事，如今终于要实现了，为此，李小龙暂时把手头的《死亡游戏》搁置了。“这让所有人都松了口气，”安德鲁·摩根此时已被提升为嘉禾公司的副制片人，“因为这会让李小龙有时间来构思故事情节。”[308] 1972年10月29日，李小龙飞往洛杉矶，参与起草合同的细则。华纳兄弟给他安排了一间比弗利威尔希尔酒店（Beverly Hills Wilshire Hotel）的豪华套房。
顺利入住酒店后，李小龙立即给他所有的老朋友打电话，邀请他们到他入住的酒店套房里见面。成功的乐趣，有一半是炫耀。他期待已久的一个电话是打给史蒂夫·麦奎因的。可惜他打过去时，史蒂夫·麦奎因不在家，他留了口信，让史蒂夫·麦奎因给他回电话，电话可以直接打到威尔希尔酒店。史蒂夫·麦奎因知道李小龙想要借机炫耀，故意没回电话，而是寄来了一张自己10寸的签名照，上面写着：“献给李小龙，我最大的影迷，史蒂夫·麦奎因。”一连几天，史蒂夫·麦奎因都不接李小龙的电话，他知道李小龙收到签名照后，会气得跳起来的。“那个胆小鬼，他知道我要告诉他什么，所以他躲起来了。”[309]李小龙跟朋友抱怨道。当他们终于见面后，李小龙半认真地喊道：“史蒂夫，你这个卑鄙小人，我现在也是明星了，而且是电影明星！以后你少寄这些东西给我。”[310]史蒂夫·麦奎因哈哈大笑起来。
安顿下来之后，李小龙要求与美国制作团队见面。在美国，一部电影预算的多少很大程度上决定了参与人员的从业经验。导演罗伯特·高洛斯此前只拍过两部长片[311]，他被选为导演是因为“我们可以用低到离谱的价格请到他”，这是弗雷德·温特劳布的说法。李小龙发现高洛斯为人低调、沉默寡言——他是一个很好的倾听者，善于听取李小龙的建议。所以，他同意启用高洛斯，但对编剧迈克尔·阿林不太满意。
整个香港制作团队对剧本持保留态度，原因有很多，包括某些场景的制作成本以及电影中对中国人陈旧的刻板印象。李小龙最担心的是美国人在拍摄并剪辑这部电影时，会把剧中的白人剪成主角，把自己剪成配角。剧本已经定稿，三位不同种族（他们过去常说“国际化”）的主角共同主演，因为制片人认为美国观众不太能接受一部由相对不太知名的中国演员做唯一主角的电影。按照标准的好莱坞叙事模式，对任何事情都无所畏惧的黑人威廉士（Williams）成了片中第一个也是唯一被杀死的主角。李小龙所饰演的角色“李”（Lee），形象过于单一，自始至终都是一位身手敏捷的高效杀手。只有白人鲁柏（Roper）在角色塑造上有所变化。一开始他是一位愤世嫉俗的街头混混，当得知他的黑人朋友威廉士被残忍地杀害后，他的角色发生了变化，身上的正义感和英雄本性开始发挥作用。李小龙基于以往的经历，有充分的理由相信华纳会在格兰岱尔市（Glendale）试映过后，根据郊区观众的口味对电影进行重新剪辑，把鲁柏剪成青蜂侠，把李变回加藤。
李小龙第一次见到迈克尔·阿林时，对他说：“我们得谈谈了，兄弟！”“我两人立场随时听您吩咐！我随时听您吩咐！”[312]李小龙想要谈谈的场景是在墓地那场戏。他的角色“李”在墓地对着姐姐的墓碑说话，他的姐姐被韩先生的保镖杀害了。李向姐姐承诺，会为她报仇。迈克尔·阿林在剧本里为这场戏安排了一个正在清扫树叶的聋哑老妇人。“为什么镜头要转到那位老妇人身上呢？我想站在那儿跟我姐姐说话，为什么会有人从我这儿抢戏？”
迈克尔·阿林犯了一个新手编剧常犯的错误，他应该立即同意明星的建议（你不喜欢老妇人的戏？拿掉她！），可是他开始为自己的作品辩护：“这是非常巧妙的一个片段，我真的很自豪。”
当迈克尔·阿林试图解释将老妇人设定为聋哑人的寓意时，李小龙突然兴奋起来：“啊，我明白了。她在打扫落叶，就好像我接下来要去清除坏蛋一样。”
“你说对啦！”迈克尔·阿林哭笑不得，“好吧，李小龙，事情就这样——是的，是的！就是这么演的。你的潜台词是，‘我现在得走了，因为我要去清除坏蛋。’”
“对的，我真的很喜欢这一场戏！”李小龙欢呼起来。
迈克尔·阿林很高兴能从一位多管闲事的演员手中保住这场戏，但李小龙经常生气，因为很多时候，迈克尔·阿林不按他的要求做事。李小龙没再多跟他纠缠，而是直接去找了弗雷德·温特劳布，并声称：“要么他走，要么我走。”弗雷德·温特劳布选